100+攝影QA __ 1000+攝影觀念 __ ∞ 攝影創意
閃開!讓專業的來
攝影最重要的是相機後面的那顆腦袋
原來專業攝影師都是這樣想
學他們的行事思維;
走他們的必經之路;
偷他們的攝影視界;
就連呼吸也要像個專業攝影師。
關於攝影這條路
願意站出來講話的人不多,
願意指出陷阱在哪裡的人不夠,
只有少數人願意誠實分享——攝影師這條路到底有多難?
攝影師札克.阿里亞斯根據自身的攝影經驗,提出精闢誠實見解,
任何攝影師在尋求攝影產業實際問題的解答時,《我要成為專業攝影師》絕對是重要的參考資料。
他幫助那些試圖在不斷改變的大環境中力爭上游的攝影同好。
本書蒐羅超過一百個直接來自攝影玩家的問題,這些問題涉及所有層面,包括器材、行銷、街拍、願景、定價、品牌經營、燈光、模特兒、工作與生活的平衡、技術建議等。
回答許多攝影師不停遇到卻沒有人能回答的緊迫問題——
從如何「把自己推出去」並開始接案;到客戶猶豫不決時,該如何讓他們決定花錢請攝影師。
舉凡所有會在攝影這條路上遇到的問題,都能在本書找到最詳盡的回答。
作者介紹
札克.阿里亞斯Zack Arias
札克.阿里亞斯定居在美國喬治亞州亞特蘭大城的媒體暨商業攝影師。
他以傑出的攝影作品——人像、音樂與媒體、超高人氣的部落格(zackarias.com/blog)和廣受歡迎的攝影工作室打出知名度。在攝影界一 直是備受尊敬與信賴的人物,用非常開放的觀念,看待自身職業的高低起伏,這也讓他能直接坦率地看待攝影產業。由於能持續不斷地拍出精彩作品,並提供有益的 建言,成功經營出龐大且忠實的讀者群。若想進一步認識札克,可以到他的網站zackarias.com逛一逛。
譯者介紹
Q1札克是憤世嫉俗的混蛋
Q2我就像是個小丑或騙子
Q3曝光練習
Q4要用哪一種柔光罩—28或50英吋?
Q5不同燈罩中的光源品質比較
Q6哪家鏡頭比較好?
我的心路歷程/我怎麼會成為音樂攝影師?
Q7入門單眼相機使用者勿擾
Q8尋找人像攝影的拍攝對象
Q9人生的高潮與低潮
Q10攝影類別之間的差異
Q11總是有值得拍的照片?
Q12小空間的白色背景棚
Q13體育攝影專用的底片機
Q14存好錢,買器材要一次到位
我的心路歷程/饒舌歌手Big Boi 用照片換牙齒治療
Q15直到灰塵讓我們分開
Q16獲得批評的最佳平台
Q17低於100美元的最佳器材
Q18攝影比賽
Q19每天的時間都不夠用
Q20後製有多重要?
Q21全片幅 vs. 非全片幅
Q22拍攝只佔全部工作的10%
Q23朋友啊!你得和陌生人講話
Q24攝影預想和引導拍攝對象
Q25 Lightroom vs. Aperture
我的心路歷程/克雷格 為愛所拍下的照片
Q26老天爺幫幫忙,他要去Goodwill工作了
Q27 UV濾鏡是垃圾
Q28關於一張街頭攝影作品的問題
Q29風格與素材孰重?
Q30拍裸女
Q31 eBay的廉價燈組
Q32一輩子堅持只用一個燈
Q33每顆鏡頭的表現都不一樣
Q34攝影協會和商展
Q35攝影師履歷
Q36學一樣,順便學到另一樣
我的心路歷程/Living Things樂團 我最喜歡的攝影作品之一
Q37器材慾
Q38我的垃圾相機不夠犀利
Q39微光的憂鬱
Q40把照片放大
Q41請陌生人讓你拍照
Q42賣給圖庫還是直接清掉?
Q43裸體、猶太成年禮與其它鬼東西
我的心路歷程/傑克・懷特(Jack White)改變我對攝影的態度
Q44我該怎麼把大家不買的東西賣出去?
Q45別試著培養追蹤者
Q46上學念攝影去
Q47攝影助理與攝影副手
Q48人比人氣死人
Q49降低噪點,不是消除噪點
Q50朋友啊來喝一杯
Q51小鎮的時尚達人
Q52追隨足球攝影師的食物鏈
Q53個人拍攝計劃的目標
Q54找到自信,開始賣作品
Q55如何向樂團收費?
Q56在辛辛那提拍照賺錢
我的心路歷程/珍娜
推薦序
嗨,薩沙。謝謝你回答我的問題,也謝謝你花時間替這本書寫序。作為《滾石》雜誌的資深攝影編輯,你一定看過很多攝影師的作品。在出版界,我還算是新進 的攝影師,我想知道,哪些特質會吸引你,讓你願意撥電話給一位從沒有合作過的攝影師。而這個依據是作品品質?還是純粹直覺?與尚未配合過的攝影師合作,是 一件風險很大的事。你又怎麼知道誰可以合作,誰可能合不來?
札克,瞭解這本書的內容時——其目標在於替新手攝影師揭開攝影這一行的神秘面紗,讓他們瞭解執業攝影師的各個面相——我早該料到你會提出這個問題。希望我能客觀公正地回答。
大多數出版社都有自己經常配合的攝影師名單,要打進去並不容易。雖然如此,攝影編輯還是會經常注意攝影界與攝影新秀(或不認識的攝影師)。就我個人而 言,我會儘量留心電子郵件廣告、印刷宣傳品、攝影集、雜誌、部落格、電子雜誌,以及參加作品評論和藝廊展覽等方式,來跟上脈動。
因此,等到我拿起電話,請沒有合作過的新攝影師替《滾石》(Rolling Stone)雜誌拍照(或是安排開會),我可能已經觀察這些攝影師好一段時間了——基本上就是追蹤他們的作品。我也可能會不定期查看他們的Tumblr、 Instagram、部落格或網站,看看他們發表的最新作品,或是和其他同事、同業討論這些人的作品。
重點並不是看到哪張精彩的照片;而是看一位攝影師怎麼隨著時間進步才有幫助。如此一來,我比較能瞭解這些攝影師的個人風格、他們怎樣處理某些情況和擅 長哪些專題。看著他們作品的演進,也有助於瞭解他們是什麼樣的人。要進一步說明的是,我一開始到底是怎麼注意到這些攝影師的。你問我,「是作品的品質?還 是純粹直覺?」這兩個答案都有。
我的生活離不開攝影——我的父母親都是攝影師,我的雙胞胎妹妹是視覺藝術家,我太太也是攝影編輯,我自己也拍點照片,而且我每天都和各年齡層的攝影師 共事——因此,我常常被攝影師所採用的工作流程、使用的工具(相機、鏡頭、底片)、拍出來結果如何之類的事,深深著迷。但是當我看到一件感到震撼、真的能 夠跟我溝通的作品時,這些小事情似乎顯得微不足道。影像的偉大之處是無以名狀的。
我有自己的品味,我的品味也許和同事不一樣。由於我們的任務是要思考一位攝影師的作品可以怎麼被運用在《滾石》雜誌的頁面中,因此辦公室裡往往會出現 哪位攝影師最適合這本雜誌,或特定任務需求的討論。如果你想要把作品寄給我們,你應該儘可能地熟悉《滾石》雜誌(這個道理適用於你希望合作的任何出版 品),了解雜誌內各個不同的部分、每一個部分所採用的風格、哪些攝影師受邀拍攝及怎麼拍。如果你覺得自己的作品非常適合,就放馬過來吧!
薩沙・雷卡
《滾石》雜誌資深攝影編輯